Специфика работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца

Описание

Содержание
Введение …………………………………………………………………………..3
1. Теоретические основы работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца ……….7
1.1. Возрастные особенности детей старшего школьного возраста…….……. 7
1.2. Особенности преподавания народно-сценического танца ………………11
1.3. Методика построения урока по народно-сценическому танцу в хореографическом училище ……………………………………………………20
Выводы по главе 1 ………………………………………………………………37
2. Методика работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца ………39
2.1. Организация и методы исследования ……………………………………..39
2.2. Методика работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца ………40
2.3. Развитие танцевальной выразительности учащихся народно-сценическим танцем…………….. …………………………………………………………….59
Выводы по главе 2 ………………………………………………………………64
Заключение ………………………………………………………………………66
Список использованных источников …………………………………………..71
Приложение ……………………………………………………………………..76
Введение

Актуальность темы исследования. Народно-сценический танец в системе хореографического образования является одним из важнейших, основополагающих элементов обучения, наряду с классическим, дуэтным, историко-бытовым и современным танцем. Будучи не только учебной дисциплиной, но и совокупной живой традицией сценических интерпретаций танцев разных народов, это направление хореографического искусства соединяет в себе многочисленные художественно — педагогические приемы и техники, манеры и стили танца, что делает освоение народно-сценического танца одной из наиболее многогранных и сложных задач, встающих перед будущими артистами- исполнителями и хореографами.
Красота и культурная ценность данного направления непреходящи, и народно-сценический танец был и остается в числе центральных звеньев хореографического образования России. В современных условиях развития отечественного образования потребность в совершенствовании организационных и педагогических условий преподавания народно-сценического танца ставит новые задачи в этой образовательной отрасли.
Хореографическая деятельность, искусство и творчество в танце не терпят профессионального несоответствия, и качественный отбор обучающихся, стимулирование развития подлинного призвания к хореографии являются обязательными условиями обучения артистов балета. Художественное мастерство, профессионализм, выразительность, актерские данные – это те характеристики, которые всегда требовались от артиста балета в полной мере и которые следует всемерно развивать в хореографических училищах в оптимальных организационно-педагогических условиях.
Искусство народно-сценического танца требует от учащихся внутренней мотивации, выявления и развития способностей, которые носят личностный, индивидуальный источник. Поэтому актуальность исследования вытекает из противоречия между: — острой потребностью общества в подготовке специалистов народно- сценического танца и отсутствием на практике оптимальных организационно- педагогических условий, способных обеспечить решение этой задачи.
Проблема совершенствования преподавания народно-сценического танца в хореографических училищах в целом рассматривалась в специальной литературе с позиций применения классических методик преподавания и искусствоведческого анализа этого вида искусства. Проблемам народно-сценического (характерного) танца как направления искусства и сферы педагогической деятельности посвящены труды таких авторов, как А.В Лопухов, А.В. Ширяев, А.И. Бочаров, Ю.И. Слонимский, Е.К. Фарманянц, многогранно раскрывших специфику преподавания этой дисциплины.
Вопросы совершенствования хореографического образования и научных подходов в хореографической педагогике многогранно освещены в исследованиях таких ученых и педагогов-практиков и хореографов, как Д.Н. Абрамян, А.А. Алферов, Н.П. Базарова, А.А. Безикова, Г.В. Беляева-Челомбитько, Ю.В. Богачёва, М.С. Богословская, Е.В. Бочарникова, А.Н. Брусницына, А.Я. Ваганова, Н.И. Тарасов и других, сформировавших комплекс практико-ориентированных представлений о хореографическом образовании, его педагогических формах и методах.
При исследовании проблем совершенствования педагогического процесса в хореографических училищах важным представляется использование теоретических и методологических наработок ученых, изучавших вопросы личностно- деятельностного образования. В подобном контексте значимым являются исследования В.В. Белякова, Е.Р. Блиновой, Л.И. Божович, А.Л. Гройсмана, Э.Ф. Зеер, Г.М. Романцева, Л.П. Качаловой и других, создавших целостную систему научно-теоретических представлений о личностной учебно-творческой деятельности в системе образования.
Таким образом, была сформулирована тема исследования: «Специфика работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца».
Цель исследования: изучить особенности работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца.
Объект исследования: процесс обучения народно-сценическому танцу.
Предмет исследования: особенности работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца.
Гипотеза исследования: заключается в том, что занятия народным сценическим танцем эффективно влияют на формирование танцевальной выразительности, исполнительской культуры учащихся.
Задачи исследования:
1. Изучение литературы по теме исследования.
2. Разработка методических путей преподавания народно-сценического танца в старших классах хореографического училища.
3. Выявить особенности преподавания народно-сценического танца.
4. Проверка эффективности предложенных методов в процессе работы.
Теоретико-методологической основой исследования явились философские, психолого-педагогические, эстетические, музыковедческие исследования, связанные с темой выпускной квалификационной работы.
Методы исследования.
1. теоретические: анализ и обобщение научной литературы по проблеме исследования;
2. практические: педагогический эксперимент, диагностические методики.
Научная новизна исследования заключается в применимости его результатов в совершенствовании преподавания народно-сценического танца в хореографических учебных заведениях.
Практическая значимость исследования заключается в повышении квалификации преподавателей народно-сценического танца и иных хореографических дисциплин в специальных учебных заведениях хореографического профиля, учреждениях дополнительного образования детей и учреждениях социально — культурной сферы.
Экспериментальное исследование проводилось на базе отделения «Хореографическое искусство» Марийского Республиканского колледжа культуры и искусств им. И.С. Палантая при ГАОУ «Лицей бауманский». Выборку составили 20 учащихся 1, 3 курсов.
Структура работы: Работа состоит из введения, теоретической и экспериментальной главы, заключения, списка использованной литературы и приложения.

1. Теоретические основы работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца
1.1. Возрастные особенности детей старшего школьного возраста

В данный возрастной коридор можно отнести детей, вступивших в период полового созревания. Подростковый возраст – один из наиболее важных примеров онтогенеза человека. Он характеризуется наличием значительной специфики во всех сферах деятельности [11, с.22-32]. Характерные черты подростков — пытливость ума и жадное стремление к познанию, широта интересов, сочетающиеся, однако, с разбросанностью, отсутствием системы в приобретении знаний. Свои новые умственные качества подростки обычно направляют на те сферы деятельности, которые их больше интересуют. Последнее особенно важно при анализе умственных способностей «трудных» подростков. Интеллект, определенный обычными методами, у юных правонарушителей обычно ниже среднего. В то же время при решении практических жизненных задач в среде подобных им сверстников они нередко проявляют незаурядную смекалку и находчивость. Поэтому суждение об интеллекте «трудного» подростка, основанное только на средних показателях, без учета их специфической жизненной ситуации и интересов, может оказаться ошибочным.
Подростковый возраст характеризуется выраженной эмоциональной неустойчивостью, резкими колебаниями настроения, быстрыми переходами от экзальтации к субдепрессивным состояниям [10, с.24].
Пик эмоциональной неустойчивости у мальчиков приходится на 11-13 лет, у девочек — на 13—15 лет. В старшем подростковом возрасте фон настроения становится более устойчивым, эмоциональные реакции более дифференцированными. Бурные аффективные вспышки нередко сменяются подчеркнутым внешним спокойствием, ироническим отношением к окружающим. Склонность к самоанализу, рефлексии нередко способствует легкости возникновения депрессивных состояний. Подростки по сравнению с детьми более целеустремленны, настойчивы, однако в проявлении этих качеств часто бывают односторонними.
Для подросткового возраста характерно попеременное проявление полярных качеств психики: целеустремленность и настойчивость сочетаются с импульсивностью и неустойчивостью, повышенная самоуверенность и безапелляционность в суждениях сменяются легкой ранимостью и неуверенностью в себе, потребность в общении — желанием уединиться, развязность соседствует с застенчивостью, романтизм, мечтательность, возвышенность чувств нередко уживаются с сухим рационализмом и циничностью, искренняя нежность, ласковость могут быстро сменяться черствостью, отчужденностью, враждебностью и даже жестокостью [11, с.243].
Проблема формирования личности подростка — одна из наиболее сложных и наименее разработанных в возрастной психологии. И.С. Кон [7, с.218] обоснованно подчеркивает, что, говоря о личности подростка, «мы должны постоянно иметь в виду не только хронологический возраст или фазу развития изучаемого индивида, но также:
1) общие свойства культуры и общества, к которым он принадлежит; 2) его социально-экономическое, положение; 3) историческую ситуацию, в которой происходит его развитие, и особенности его поколения (когорты); 4) его пол и 5) его индивидуально-типологические свойства».
Наблюдения показывают, что переход от детства к взрослости бывает тем труднее, чем значительнее отличаются требования, которые предъявляет общество к ребенку и взрослому. Отличаются требования, изменяется понятие о норме, праве, морали и т.д. Таким образом, в работе с подростками наряду с этно-культуральными, социально-экономическими и историческими различиями общества, в котором формируется человек, должно учитываться дифференциально-психофизиологические и, прежде всего половозрастные и индивидуально-типологические особенности подростка [15,с.325].
2. Методика работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца
2.1. Организация и методы исследования

Цель исследования: изучить особенности работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца.
В начале исследования была сформулирована гипотеза: занятия народным сценическим танцем эффективно влияют на формирование танцевальной выразительности, исполнительской культуры учащихся.
Задачи исследования:
1. Разработка методических путей преподавания народно-сценического танца в старших классах хореографического училища.
2. Выявить особенности преподавания народно-сценического танца.
3. Проверка эффективности предложенных методов в процессе работы.
Методы исследования: педагогический эксперимент, диагностические методики.
Экспериментальное исследование проводилось на базе отделения «Хореографическое искусство» Марийского Республиканского колледжа культуры и искусств им. И.С. Палантая при ГАОУ «Лицей бауманский». Выборку составили 20 учащихся 1, 3 курсов.
Методика «Диагностика танцевальной выразительности» (П.М. Кочерин, Е.В. Буранова)
Степень выразительности может быть оценена с помощью специальных тестов и критериев оценок, использование которых позволило дать объективную оценку выступления танцевальных пар. Для оценки эстетической выразительности танцевальных дорожек и других связующих элементов нами использовались соответствующие требования к оценке по 3- балльной системе. Оценивалась также степень усвоения педагогических приемов, способствующих повышению выразительности танцевальных движений.
Критерии оценки:
3 балла – применение оригинальных танцевальных дорожек; новых выразительных средств; использование неожиданных вариантов связок при выполнении танцевальных шагов; включение в композицию танцевальных дорожек несколько излишней длительности, что приводило к снижению темпа выступления;
2 балла – недостаточное количество танцевальных дорожек, переходов; оригинальных, высокохудожественных поз;
1 балл – включение в программное выступление известных, часто используемых связок, дорожек, поз и жестов; отсутствие эстетической выразительности и эмоциональных переживаний в танцевальных дорожках, связках и позах.
Уровни танцевальной выразительности: высокий уровень (3 балла), средний уровень (2 балла), низкий уровень (1 балл).

2.2. Методика работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца

С давних времен народный танец был одним из самых любимых видов искусства. Отношение к нему не изменилось и сегодня. Интерес детей к народному танцу проявляется в стремлении исполнять танцы разных народов. Это связано с многогранностью народного танца, который сочетает в себе:
— своеобразные выразительные средства: пластические и музыкальные, динамические и ритмические, зримые и слышимые;
Заключение
На протяжении веков одним из универсальных средств воспитания было и остаётся искусство, представляющее целостную картину мира в единстве мысли и чувства, в системе эмоциональных образов. В процессе исторического развития искусство выступает и как хранитель нравственного опыта человечества. Благодаря сохранению и передачи истинно народных движений, мы продолжаем нести нашу культуру. Получение сведений о танцах разных народов и различных эпох необходимо, так как каждый народ имеет свои, только ему присущие танцы, в которых отражены его душа, его история, его обычаи и характер. Дети должны развиваться через познания культурного наследия, воспитываться так, чтобы быть способными его приумножать.
В последнее десятилетие в научных исследованиях активно утверждается взгляд на художественную самодеятельность как педагогическое явление, в многочисленных исследованиях убедительно показано, что занятия в творческих объединениях могут значительно повлиять на различные качества личности — ее социальную активность, творческие способности, общую культуру, коллективизм и многое другое.
Детские хореографические коллективы, вызывают сегодня самый большой интерес среди детей и их родителей. Имеющие самый большой количественный в системе детского художественного творчества они обладают весьма значительным воспитательным потенциалом, определяемым природой хореографического искусства и необычными возможностями построения педагогического процесса.
Специфика работы педагога-хореографа заключается в том, что опираясь на методы, учитывая возрастные особенности детей, физическую и танцевальную подготовку, он может правильно, а самое главное грамотно выстроить урок и вести педагогическую деятельность в творческом коллективе.
Целенаправленная педагогическая деятельность педагогов по формированию определенных черт и качеств ребенка должна быть всегда ориентирована на определенную возрастную группу, в соответствии с возможностями и особенностями которой могут выдвигаться конкретные воспитательные задачи и выбираться определенные средства и методы воспитательного воздействия.
Преподавателю хореографии важно знать особенности методики работы с детьми разных возрастов, разбираться в причинах наиболее распространенных ошибок, встречающихся в практике.
Нельзя не сказать о том, что важной чертой педагога в воспитании активности детей является умение анализировать и учитывать педагогическую ситуацию, пути и возможности исправления допущенных ошибок. Важно иметь психологическую интуицию, умение чувствовать обстановку. Эта способность педагога-руководителя имеет огромное значение для использования благоприятных ситуаций в воспитательных целях, для создания устойчивой положительной атмосферы в классе.
Успешное проведение урока и достижение поставленных целей во многом определяются согласованной деятельностью учителя и ученика, которая в свою очередь зависит от их подготовки к уроку. Каждое занятие должно нести смысловую нагрузку. Педагогу необходимо учитывать и своеобразие семейного влияния, и индивидуальных особенностей, различные природные задатки и склонности, способность и умение, темперамент и характер, воспитанность учащихся. Все это многообразие индивидуальностей надо организовать в сплоченный коллектив для достижения единой цели.
В обучении функционируют не только процессы познавательного характера, но и процессы общения педагога и исполнителя, они оказывают сильное влияние на мотивацию изучения, на формирование положительного отношения к занятиям. Увлеченное отношение к своим урокам учителя, четкость, организованность в работе, такт в отношениях с исполнителем значительно повышают воспитательный и исполнительский уровень обучения.
В процессе обучения на учеников оказывает значительное воздействие формирование нравственных, волевых и психологических качеств, которые становятся постоянными чертами личности. Танцевальная культура представляет неограниченные возможности для эстетического воспитания личности. Она воспитывает умение воспринимать и понимать прекрасное в движении человеческого тела, в совершенстве его линий и форм, развитии физических, нравственных и волевых качеств.
Так же можно прийти к заключению, что занятия в хореографическом классе имеют большое значение для физического развития детей. Они приобретают стройную осанку, начинают легко, свободно и грациозно двигаться, избавляются от таких физических недостатков, как сутулость, «косолапость», лишний вес и т.д.
В многочисленных кружках народного танца, в настоящее время, занимаются сотни тысяч детей. Проводятся фестивали и конкурсы, демонстрирующие достаточное количество хорошо обученных, хореографически грамотных ребят. Все большее развитие получают хореографические отделения в школах искусств, открываются хореографические школы, причем не только в крупных городах, но и в больших районных центрах. Ансамбли народных танцев в современных условиях стремятся к повышению исполнительского мастерства и имеют перспективу развития, благодаря выстроенной системе образовательного процесса.
Цель исследования предполагала изучение особенностей работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца.
Экспериментальное исследование проводилось на базе отделения «Хореографическое искусство» Марийского Республиканского колледжа культуры и искусств им. И.С. Палантая при ГАОУ «Лицей бауманский». Выборку составили 20 учащихся 1, 3 курсов.
Нами была использована методика «Диагностика танцевальной выразительности» (П.М. Кочерин, Е.В. Буранова). Результаты диагностики учащихся отделения «Хореографическое искусство» на констатирующем этапе в начале курса обучения по программе «Народно-сценический танец» свидетельствуют:
Высокий уровень развития танцевальной выразительности зафиксирован у 30% учащихся отделения «Хореографическое искусство»: применение оригинальных танцевальных дорожек; новых выразительных средств; использование неожиданных вариантов связок при выполнении танцевальных шагов; включение в композицию танцевальных дорожек несколько излишней длительности, что приводило к снижению темпа выступления.
Средний уровень сформированности танцевальной выразительности имеют 30% учащихся отделения «Хореографическое искусство»: недостаточное количество танцевальных дорожек, переходов; оригинальных, высокохудожественных поз.
Низкий уровень сформированности танцевальной выразительности обнаружился у 40% учащихся отделения «Хореографическое искусство»: включение в программное выступление известных, часто используемых связок, дорожек, поз и жестов; отсутствие эстетической выразительности и эмоциональных переживаний в танцевальных дорожках, связках и позах.
задачи программы работы педагога хореографа в старших классах хореографического училища на уроках народно-сценического танца предполагали: формирование танцевальных знаний, умений и навыков на основе усвоения программного материала с учетом возрастных особенностей воспитанников; воспитание у детей интереса и любви к танцу, культуры поведения и общения, целеустремленности к профессиональной деятельности, расширение художественных интересов участников ансамбля; создание «музыкального тела» ребенка, способного выразить сущность музыкального произведения в танцевальной пластике; выявление и развитие творческой индивидуальности ребенка; развитие художественного вкуса, творческого подхода к танцевальной деятельности, умения проектировать свою собственную деятельность; сохранение и укрепление здоровья, развитие основных физических качеств и двигательных способностей.
Отличительной особенностью программы является то, что помимо основных задач обучения хореографии в учебном процессе решаются различные частные задачи, которые определяются особенностями танца, комплекса упражнений, уровнем подготовленности, необходимыми условиями. Занятия в группах проводятся:3 раза в неделю по 2 часа — 216 часов в год.
Как показали полученные результаты контрольного среза, высокий уровень развития танцевальной выразительности зафиксирован у 50% учащихся отделения «Хореографическое искусство». Средний уровень сформированности танцевальной выразительности имеют 40% учащихся отделения «Хореографическое искусство». Низкий уровень сформированности танцевальной выразительности обнаружился у 10% учащихся отделения «Хореографическое искусство». Уровень развития танцевальной выразительности у учащихся отделения «Хореографическое искусство» вырос на 20%.
Таким образом, качественный и количественный анализы экспериментальных данных, а так же методы статистической обработки подтверждают выдвинутую нами гипотезу, о том, что занятия народным сценическим танцем эффективно влияют на формирование танцевальной выразительности, исполнительской культуры учащихся.

Список использованных источников

1. Акопян-Шупп, Р. Глобальный танец: творческий процесс, развитие новой сферы танца / Р. Акопян-Шупп. В сб. Голос художника: проблема синтеза в современной хореографии. Материалы международной конференции. — Волгоград, 2009. — С.41-50.
2. Барышникова, Т. Азбука хореографии. / Барышникова Т. — М.: Рольф, 2009. – 135 с.
3. Безуглая, Г.А. Координация музыкального и хореографического материала в процессе осуществления музыкального сопровождения урока классического танца // Вестник академии русского балета имени А.Я. Вагановой. — 2010. — №7. — с. 142-151.
4. Белов, М. Эстетическое воспитание средствами хореографического искусства. / Белов М. — М.: Проспект, 2003.- 46с.
5. Бернштейн, Н.А. Очерки по физиологии движения и физиологии активности. / Бернштейн Н.А. — М., 2009. — 349 с.
6. Блатова, А. Учебно-методическое пособие по народно-характерному танцу. / Блатова А. — М., 2008. – 134 с.
7. Богаткова, JI.H. Хоровод друзей (танцы народов разных стран). / Богаткова JI.H. — СПб.: изд. Речь, 2007. — 688 с.
8. Богаткова, Л. Танцы разных народов. / Богаткова Л. — М.: Молодая Россия, 2008. – 155 с.
9. Богданов, Г.Ф. Урок русского народного танца. / Богданов Г.Ф. — М., 2005. – 155 с.
10. Бондаренко, JI.A. Методика хореографической работы в школе и внешкольных заведениях. / Бондаренко JI.A. — М.: Проспект, 2003.- 46с.
11. Борзов, А. Танцы народов СССР. / Борзов А. — М., 1984. – 133 с.
12. Бутенко, Э. Сценическое перевоплощение. Теория и практика. / Бутенко Э. — М.: Прикосновение, 2005. — С. 127.